《造型基础》
数字媒体技术专业
授课班级：2025级数媒1班、2班
授课教师：刘奇
授课课时：64
课程介绍：
《造型基础》课程是数字媒体技术专业的专业基础课，作为所有造型艺术的根本，是教师引导学生探究绘画造型基础的根基。素描是造型的基础，是艺术创作的入门；本课程共64学时，4学分，面向动漫设计师、插画设计师、广告设计等职业，之前无先修课程，后续连接《运动规律》、《手绘分镜头与脚本设计》、《三维动画制作技术》。通过素描理论的讲解与实践操作，帮助学生掌握素描的基本知识特性，理解物体造型及动态的变化规律，增强造型的感受与表现力，深化对事物造型的感性认知并转化为理性认识。
本课程以调子素描的形式呈现，致力于提升学生的造型能力与审美水平，使其能熟练运用各项素描基础知识与技能，科学、准确地学习造型规律。
教学目标：
1. 掌握造型基础概述、素描基本技巧，包括线条运用、明暗把控、细节描绘等，加强素描造型能力，准确描绘出物体的形态、结构与质感。
2. 引导学生深入观察生活中熟悉的物件，培养敏锐的观察力，使学生能够发现平凡事物中的独特之处与美，激发学生的创作灵感与热情。
3. 帮助学生深刻理解艺术创作与社会生活的紧密联系，认识到生活是艺术创作的源泉与根基，树立正确的艺术创作观，在今后的创作中能自觉从生活中汲取素材与灵感。
课程内容：
课程从基础认知切入：通过造型基础概述、素描概念种类讲解与经典作品赏析，搭配立方体透视练习及线条专项训练，夯实表达基本功。随后以球体为载体，开展三大面五大调子练习，进入黑白灰明度归纳阶段；通过几何体组合结构临摹、空间表现练习，最终在光影下的几何体写生中，实现理论与实践结合。旨在帮助同学们脱离应试美术模式，从生活中挖掘美、展现美，成为有物可绘的创作者。
第二阶段聚焦具象细致表达：先学习静物素描结构规律与质感表现，通过单个及组合静物写生，掌握构图、空间关系与氛围感营造；进而融入主观表达，强化个性化创作能力。后续过渡到素描人像学习，从五官结构、比例透视入手，结合头骨与头部肌肉训练，夯实造型基础，最终通过人像空间体积表现练习与作品赏析，实现综合能力提升。
学生作品展示
第一部分 单个石膏及石膏组合训练（先单体再组合）
第二部分 静物素描训练
第三部分 石膏五官及石膏像训练
第四部分 优秀试卷作品欣赏
任课教师评语
一学期的造型基础课程已圆满结束！本课程以“黑白灰明度归纳（做减法）” 与 “具象素描（做加法）” 为核心，陪伴大家逐步踏上从 “观察” 到 “表达”的艺术探索之路。
课程中，我们从素描基础概念、经典作品赏析起步，通过线条训练、几何体透视与光影练习，扎实掌握了黑白灰归纳的核心技巧；随后逐步深入静物结构分析、质感表现，再到人像五官与头骨的系统训练，大家的造型能力、审美素养与观察敏锐度均得到了显著提升。
欣慰地看到，学生们从零基础到入门的转变，从一个不会画画的普通学生到能够用画笔主动捕捉生活中的美，在构图练习中不断探索光影、肌理与空间氛围的呈现逻辑。
在AI 快速发展的当下，这段时间积累的素描功底 —— 那些对形态的精准把握、对美的独特感知、对表达的执着追求，将成为大家未来专业学习中最坚实的基石。
课程虽止，探索不止。愿大家带着这份对生活的观察力与对艺术的热爱，继续在平凡中发现美、用画笔传递美，永远做“言之有物”的创作者，在创作道路上步履不停、稳步前行！
刘奇
行业专家评语
造型基础课程的学习是艺术探索的开端。从素描概念和大师作品赏析开始，通过线条、几何透视和光影训练掌握减法智慧，快速捕捉事物核心美感；随后深入静物结构、质感刻画及人像系统训练，提升造型精准度并培养观察感知能力，读懂形态逻辑与情感张力，使创作更具深度与温度，这是你们最珍贵的成长。
作为一名专业画师，站在行业人才选拔与美育事业发展的双重视角，必须强调：艺术行业从不缺“会画画的人”，但极度稀缺 “基础扎实、有观察、有思考、有独特表达” 的创作者。课程中你们展现的进步，不仅是技巧的提升，更是思维的转变 —— 从 “被动临摹” 到 “主动观察”，从 “机械刻画” 到 “情感融入”，这种转变正是美术馆对青年创作者的核心期待，也是美育事业繁荣发展的关键。
课程的结束，是你们艺术探索的新起点。淮安市美术馆始终相信，美不是展厅里的孤品，而是流淌在生活各处、可感可及的存在。愿大家带着这份对素描的敬畏、对生活的敏感，继续夯实基础：既要保持对造型规律的专业敬畏，也要保留属于自己的独特表达，始终做“有观察、有思考、有温度、有个性” 的创作者。
我期待未来在各类艺术展览、行业赛事中，看到你们用扎实的素描功底传递对美的理解，让更多人通过你们的画笔感知艺术之美。愿你们始终以笔为媒，做美的发现者、表达者与传播者，在艺术道路上站稳脚跟，更成为美育事业中最鲜活的力量！
淮安市美术馆